京都「倉俣史朗的設計——記憶中的小宇宙」展覽發現（I I）
發表時間:2024-09-13 點閱：138
另一個可以理解倉俣設計的關鍵字是「漂浮」，表達他想逃離引力的支配，從重力中解放出來，自由地漂浮。而八〇年代的《白蘭琪小姐》和《How High the Moon》都呼應了這樣的想法。
1988年倉俣在東京參與了一個名為「慾望」主題的展覽，推出一款運用透明壓克力創造出充滿詩意的椅子《白蘭琪小姐》（Miss Blanche），他以電影劇作《A Streetcar Named Desire》（欲望街車）中的女主角白蘭琪命名，讓人深刻感受到倉俣對電影的熱愛。椅中彷彿是漂浮於半空中的玫瑰，在試做前曾嘗試封裝玫瑰鮮花，但是當熱液體注入其中時，花朵便被燒灼得不成形，因此才決定使用人造花。
雖說只用人造花，但倉俣總難找到他所期望的玫瑰形態，最終，他選擇了即使封入壓克力也不會失去形色、最便宜人造花，漂浮的姿態表現出對抗「重力」，甚至將時間的靜止感帶入到作品當中，帶給人一種不思議的情緒感受。
起初他對無法封入鮮花深感遺憾，然而在完成初作時卻表示，即使是人造花也無妨。因為「欲望街車」這部作品，講述的就是白蘭琪在謊言中失去一切的故事。封入的人造玫瑰或許反映著了白蘭琪小姐受到的禁錮與對自由渴望，另一方面也同時封裝了1988年泡沫經濟時代的虛實感。
「Miss Blanche」得以被製造的契機，在於建築師安藤忠雄將家具製造商KOKUYO的副社長引薦給倉俣認識，讓KOKUYO成為了展覽的贊助商。這些椅子也幾乎全是手工製作，由於價格高昂，數量並不多，且在倉俣過世後，這些椅子的製造僅以55張為限，與他的享年相符。（但後來又追加生產了18張）
倉俣曾說美也是一種功能，他比任何人都更加純粹地相信美所具備競爭力和潛力。這或許就是「Miss Blanche」能從許多作品裡脫穎而出，發表至今依然持續給予人們驚奇與對美的感動。
1986年另一張椅子《How High the Moon》在一些旅館、美術館也能看到，且至今仍在生產，從黒崎輝男時代曾在IDÉE SHOP銷售，到後來由Vitra在瑞士製造和銷售，如今這款作品仍基於當時的設計藍圖佐以現代材料和技術進行復刻。
倉俣透過使用擴張金屬網這種建築材料來形塑椅子的輪廓，同時也作為架構，並在內部形成空間，更極致的是，連四個椅腳圓柱都是用鋼網經過多次試誤而成，坐起來也十分穩妥，同時又呈現出「虛空感」和「裝飾性」，在物理上和視覺上都顯得輕盈通透，連微風可以輕易穿過，是一種確實存在，又不甚具體的東西。
當時倉俣也開始為ISSEY MIYAKE的店鋪進行設計，尤其在「ISSEY MIYAKE MEN 渋谷 西武百貨店」的空間裡更是大量使用擴張金屬網來設計，從2D網片形塑出3D空間，形成存在卻又能被穿透的設計經典，現在看起來仍十分前衛且創意性極高。
