凝視的身影:37位台灣當代藝術家的生命歷程與藝術創作

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並列題名:Through the looking glass : life experiences and artistic practices of 37 Taiwanese contemporary artists

其他題名:37位台灣當代藝術家的生命歷程與藝術創作 37位臺灣當代藝術家的生命歷程與藝術創作 三十七位台灣當代藝術家的生命歷程與藝術創作

作者:孫曉彤著;蕭榕攝影

出版年:2016

出版社:典藏藝術家庭出版 聯灃書報社總經銷

出版地:臺北市

集叢名:Essai:23

格式:PDF,JPG

ISBN:9789869406000

分類:人物傳記  藝術美學  

內容簡介
凝視著他們,同時看到了那個未曾經歷的時代;
那些並未親自見證的人生,於敘述的過程,逐漸凝聚成延續的風景。
在交錯的身影中,我彷彿看見了自己的表情。
 
本書共訪談了三十七位台灣中生代藝術家。
書寫出他們因創作而不平凡的人生,以及因際遇而淬煉出的透徹思維;
而他們獨特的生命史,拼湊出的是台灣半個世紀以來的文化風景與時代輪廓。
內容除了文字,同時搭配藝術家的照片——這些在採訪當中進行的跟拍攝影,
讓讀者得以親睹藝術品背後,屬於創作者的獨特身影與姿態。
 
在本書中,人物是鏡頭的關注所在,他們的生命際遇是主要的情節;
而過去經常被當成論述主題的藝術作品,於此換位成為描寫藝術家故事的背景,
透過如此編寫的角度,我們得以細膩的感受,並真切的理解,
藝術家內在的喜怒哀樂與悲欣交集。
 
 
「創作就是一種自我開發,這是不會終結的。」── 莊 普
「你必須先承認自己的弱,才有變強的可能。」── 陳界仁
「創作是我的絕對之境,是我認定自己的方法。」── 薛保瑕
「藝術家沒有成名很苦,但成名後又是另一種苦。」── 于 彭
「我喜歡河堤,河堤隔絕了河流和土地,有一種告別的感覺。」── 吳天章
「田野本身不是藝術,要靠藝術家想辦法才能變成藝術。」── 李俊賢
「有時候我覺得,不是我在創作藝術,而是藝術在帶著我跑。」── 涂維政
「其實藝術家碰到創作瓶頸,只要回頭看看自己就會有答案。」── 林 鉅
「世界和人生其實都是舞台,每個人都有上台的機會,但也總有下台的時刻。」── 李小鏡
「有了藝術,我才發現到自己存在的真實─不是誰的影子,也不是誰的附屬品。」── 楊世芝
「我一直覺得人和動物都一樣,人類就是社會裡的動物,都會你爭我奪和爾虞我詐。」── 蘇旺伸
「現在我覺得我不需要一個偉大的男人,因為我覺得自己已經很有才華,不需要在男人身上找才華了。」── 賴純純
「從鏡頭觀察人,你幾乎可以看見皮膚底下跳動的頻率。就算是枕邊人,可能都沒有辦法觀察得這麼細緻。」── 全會華
「藝術是一個工具,它不能凌駕於我的生活。同樣做一件事,它可以是生活;但當我需要表達,它就成為藝術。」── 石晉華
「要判斷一個藝術家好不好,就要看他的工作室,因為從中可以發現他的氣度和人格。人的狀態和他的藝術是同一件事。」── 朱嘉樺

作者簡介
孫曉彤
出生於台灣台北,畢業於東海大學美術研究所創作組。曾於《藝外 ARTITUDE》、《CANS 當代藝術新聞》和《典藏 STYLE》等雜誌擔任主編或副主編,媒體經驗超過十年,熟悉台灣、中國、香港等華人藝術生態,曾旅居北京四年。相關藝術評論與文字作品散見於各大中文藝術雜誌與網站。目前工作與生活於台北,現為獨立藝評人與策展人。
 
攝影者簡介
蕭榕
歷任《財訊》月刊、《今周刊》、《典藏》雜誌攝影主編,目前任職《蘋果日報》攝影中心,從事新聞攝影近三十年。 1993年起記錄藝術家影像至今,專注於人物攝影。
 
 

  • 編者序 一種「人」的味道 文/陳柏谷
  • 作者序 如果藝術是時代的鏡子,那麼我所身處的當下,將會映射出怎樣的身影? 文/孫曉彤